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随着历史车轮翻滚，时代更迭，中国电影离开了蹒跚学步的奠基时期，进入了它第一个黄金时代，1932年-1937年。第一代电影人张石川的一部《火烧红莲寺》，成为当时最经典的代表作之一。
电影是欧洲第一次工业革命时期的产物，1874年，法国的朱尔·让桑发明了一种摄影机。 让桑将其命名为摄影枪，这就是现代电影摄影机+Y6R 的始祖。
经过爱迪生等人的改进后，慢慢地可以看到可以动的影像，然而电影的发明不应该归功于单独某个人。
或者某一时间，电影的出现，经历了一段过程。实际上，活动影像技术来自多重贡献的累积，主要源于美国、德国、英国和法国。
法国的朱尔·让桑和他们发明的摄影机
1895年12月28日，法国的卢米.埃尔兄弟用自己改进后的摄影机所拍摄的作品，在巴黎公开售票放映了世界第一场电影，后来人们把这一天定为电影诞生之日，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为 “电影之父”。
中国皮影戏
有人认为，如果要谈电影，就要上溯到2000年前，我国汉代出现的灯影戏，及之后出现的皮影戏。今天我们尚且不是争论这个，毕竟电影是近代的产物，毕竟我们老祖宗留下来的东西，只有影，没有电，是两种不同的产物。
中国第一部黑白电影
中国第一部影片《定军山》于1905年12月28日在中国（清朝）上映，时长只有30分钟。这比起世界上第一部电影《火车进站》晚了十年，《定军山》的出现，标志着中国电影的诞生，结束了中国没有国产电影的历史。
电影火烧红莲寺
随着历史车轮翻滚，时代更迭，中国电影离开了蹒跚学步的奠基时期，进入了它第一个黄金时代，1932年-1937年。第一代电影人张石川的一部《火烧红莲寺》，成为当时最经典的代表作之一，开辟了“武侠电影”先河，将“会飞的轻功”、“会闪电的掌力”这种奇怪而新颖的元素引入了这类型的电影，让当时的人们感觉神乎其技，其影响一直延续至今。
此外在30年代的旧中国，蔡楚生的《渔光曲》、吴永刚的《神女》、孙瑜的《大路》、《小玩意》、沈西苓的《十字街头》等导演的代表之作，无疑是那一代人永恒的记忆。
电影早春二月
新中国成立后的1959-1964年，中国电影迎来了第二个黄金时代，（同时期香港“邵氏电影”兴起，在张彻、胡金铨等电影人助力下，将邵氏的武侠片带入辉煌期。）为了迎接新中国成立10周年电影展映开始，到《早春二月》首批结束。
这个阶段正是反右结束后，中央提出双百方针之时，中国的电影人在收到短暂的挫折后，又看到了希望，他们重新点燃心中的激情，以极大的热情和真诚投入到电影创作之中，留下了大量在中国电影史上占有重要地位的经典之作。
如：《五朵金花》、《董存瑞》、《林则徐》、《柳堡的故事》、《祝福》、《红旗谱》、《林家铺子》、《上甘岭》、《女篮五号》、《舞台姐妹》、《冰山上的来客》、《李双双》、《烈火中永生》、《早春二月》等。
许多电影从创作到摄制完成，花了一年多的时间，主创人员常常深入生活长达几个月，剧本也多次修改，精益求精。可见当时电影人对待电影的一种态度，在那个领工资的年代，他们拍电影完全不是为了钱，而是为了电影艺术而呕心沥血，默默奉献，可以说，这个阶段的精品都是电影人用心血换来的，他们对电影创作的真诚和热情无可比拟的。
电影牧马人
时间很快又进入了第三个黄金时期：1979——1985年。这个阶段是中国电影史上最具有时代特色的一个阶段，电影反映的情景比较贴近百姓生活，这个时期赶上了改革开发的思想浪潮，人们开始考虑到自己的生活品质。
这个时期人们，思想发现了翻天覆地的转变，电影人终于摆脱了文革时期的思想束缚，焕发出新的创作热情，这个阶段也是第二代、第三代、第四代导演三世同堂，共同发力的时期。
这个时期的电影有两个主流，一个是伤痕电影，如：《小街》、《神圣的使命》、《第十个弹孔》、《泪痕》、《枫》、《到手铐的旅客》、《牧马人》、《巴山夜雨》、《天云山传奇》、《芙蓉镇》等，另一个就是百姓电影，贴近普通人的生活，如：《瞧着一家子》、《她俩和他俩》、《快乐的单身汉》、《逆光》、《小字辈》、《甜蜜的事业》、《喜盈门》、《月亮湾的笑声》、《沙鸥》、《夕照街》、《邻居》等。
这个时期还有一类电影也相当出彩，就是名著改编，如：《骆驼祥子》、《阿Q正传》、《城南旧事》、《药》、《伤逝》等。这个阶段的电影种类繁多，佳作迭出，观众人数也是中国电影史上最多的阶段。
香港明星
说到中国电影，不得不提香港电影，在1980--1995年间，正是香港电影顶峰时期，这也是中国电影的第四个黄金时代，此时期，我们熟悉的影星代表数之不尽。
而除了众多大牌明星等，还有许多二线或经典配角、甚至“跑龙套”的等等，他们往往也是身兼多才，无论幕前幕后，率性而创、率性而演，吃苦耐劳，演技精湛，他们为香港电影做出了极大的贡献。如徐克、袁和平、刘镇伟、王家卫等早年客串过不少电影或担当配角，他们的表情也是十分丰富，演技“爆表”。
李小龙把中国功夫文化成功带向西方，一阵功夫热很快席卷全球，这给香港电影留下了深深的烙印，创造了香港电影事业的奇迹。
香港明星合照
在此期间，香港电影基本稳定了六大类型，即喜剧、武侠功夫、警匪黑帮、灵幻妖魔鬼及文艺、情色，其中喜剧因素深受观众喜欢，几乎可以贯穿各大类型。
喜剧以许氏兄弟、罗宾泰迪、罗宾泰迪、周星驰、王晶等为代表；武侠功夫以李连杰、“七小福”、杨紫琼、林青霞等为代表，并涌现出洪家班，成家班，袁家班等一批专业武术指导。
警匪黑帮有成龙、李修贤、周润发、张国荣，吕良伟等；灵幻妖魔鬼有林正英、午马、钟发、王祖贤等。而到了90年代初期，更是出现了双周一成的票房神话。香港电影为中国电影，乃至世界华语电影，留下了浓墨重彩的印象。
电影英雄
时间又到了第五个“黄金时期”：2002——至今。2002年是中国商业电影最重要的一年，张艺谋的《英雄》真正地开启了中国商业电影之旅，之后的十多年间，电影行业迅速崛起，不论是从演员阵容，资金投入，视觉特效，场面规模来讲，都是不可同日而语。
另外电影的题材是也五花八门，加上互联时代，自媒体制作的一些短片，网剧更是层出不穷，而电影票房一年高过一年，一个春节档竟能创造百亿票房，好一幅欣欣向荣的景象，但在静下心来细品，除了票房，视效等光鲜亮丽的外表之外，电影的内涵已被逐渐抽干，换句话说，真正意义上的电影已走向衰亡，现在的电影行业真实情况是，有市场，没好货。